Els alumnes a Vanguard Gràfic

Com a tancament de l’assignatura de Producció gràfica, els alumnes del Màster han visitat la impremta Vanguard Gràfic. Una impremta situada a Sant Adrià del Besòs (Barcelona) amb més de 100 anys de treball, amb l’objectiu d’ajudar els seus clients, sorprendre, impactar, seduir, motivar i sobretot comunicar. Vanguard Grafic ofereix un gran ventall de serveis, com ara: publicacions editorials, opuscles, expositors o displays, pàckaging, publicacions digitals, entre altres.

Josep Amat, director digital de la impremta, ens ha ensenyat tots els departaments que la conformen, les maquines amb que hi treballen i el seu funcionament actiu, la seva metodologia de treball i els procediments que es duen a terme per tal d’aconseguir les màximes qualitats d’impressió i els millors acabats.

Hem iniciat la visita per la zona de proves de preimpressió, on la comunicació entre el personal de preimpressió i el dissenyador és essencial.

Al departament d’impressió, hem pogut veure en directe l’espectacular màquina Offset H-uvi i la sorprenent HP indigo en funcionament, capaces de realitzar impressions d’alt nivell i qualitat.

A continuació, al departament de postproducció, hem vist el funcionament dels troquels per realitzar tota mena de talls i marques als projectes, per a realitzar targetes, carpetes, pàckaging, etc. Posteriorment hem visitat les maquinàries per realitzar plecs, grapat i altres serveis de postproducció.

A més a més, Vanguard gràfic disposa de l’espai perfecte per tal de desenvolupar els projectes assessorats pel seu equip de I+D. On es mostren els catàlegs de papers, acabats i totes les mostres del què han fet.

Per finalitzar la visita, Josep Amat ens ha realitzat una masterclass sobre colorimetria, conceptualització i identificació de quin tipus de paper i impressió s’ajusta a cada projecte. Així com tot un seguit de consells i tips a l’hora de demanar pressupost a una impremta.

Quedem molt agraïts per l’oportunitat i per tot l’aprenentatge rebut.

Folch Studio ens visita a EINA

El dia 28 de Novembre vam rebre la visita d’Albert Folch i Rafa Martínez de l’estudi Folch, tot dins de l’assignatura de Gestió de projectes del Màster.

Albert Folch fundador de l’estudi i director creatiu amb Rafa Martínez director d’estratègia de Marca i COO van presentar-nos l’estudi des dels seus inicis fins a l’actualitat, mostrant-nos els elements i estratègies que utilitzen i fent-nos veure els aspectes essencials que s’han de tenir en compte davant d’un projecte de disseny.

Folch studio es va fundar el 2004 com a estudi de disseny editorial i direcció d’art, avui dia l’estudi es defineix per la seva participació en totes les fases del projecte, s’involucra en aspectes que van més enllà de la direcció d’art i l’edició, genera contingut a través de la narrativa estratègica la qual, a diferència dels sistemes imperatius publicitaris tradicionals, és capaç d’atraure l’atenció dels diferents públics. Analitzen i comprenen la visió central de cada cas per a desenvolupar una estratègia al seu voltant, això és el que crea rellevància. Entenen la marca com a emissora, cadascuna amb el seu propi públic i històries per explicar. D’aquesta manera els conceptes, productes, experiències i serveis es tradueixen en emoció i imatges.

Donat el canvi de paradigma cap a la narració transmèdia juntament amb l’augment de la demanda de creació de contingut, Folch va fundar White Horse, una productora allunyada de les tradicionals, on treballen lliurement en tots els aspectes necessaris dels projectes. White Horse realitza la producció de peces audiovisuals i fotogràfiques per les obres de marca i institucions, és una empresa creativa centrada en la producció i l’activació.

Quedem molt agraïts per la visita a la nostra aula.

Masterclass amb el gestor Angel Rocamora

El 14 de Novembre vam rebre la visita d’Angel Rocamora, gestor fiscal del Futbol Club Barcelona i professor de dret financer i tributari a la Universitat de Barcelona (UB). Tot dins de l’assignatura d’anàlisi i gestió de projectes de disseny gràfic del Màster.

Durant la masterclass ens va explicar pas per pas tots els conceptes fiscals i tributaris que podríem necessitar com a dissenyadors gràfics en algun moment de la nostra carrera professional. Començant per la funció de l’Agència Tributària i de la Seguretat Social, identificant els impostos directes i indirectes i les corresponents declaracions tributàries, coneixent les obligacions socials, el funcionament d’autònoms i la normativa vigent d’aquests, així com les diferents opcions que tenim en cas de voler iniciar una empresa, societats limitades, societats anònima, comunitats, etc. Tot mostrant-nos els avantatges i inconvenients de cada una de les opcions.

Es van resoldre molts dubtes durant la sessió, tant aquells sorgits dels conceptes explicats, com els propis. Va resultar ser una sessió molt interessant i necessària per nosaltres, tant per al coneixement de les nostres obligacions com a futurs empresaris, com per a conèixer els nostres drets enfront d’una empresa.

Quedem molt agraïts.

 

Cafè amb Núria Vila

El 12 de Novembre hem pres Cafè amb Núria Vila, dissenyadora gràfica i directora d’art, especialitzada en identitat corporativa, editorial, packaging i comunicació visual. Una conferència on ha parlat sobre el seu neguit per aplicar el sentit comú a cada projecte, explicant a través dels seus projectes, com ho fa per treballar d’una forma més sostenible i ètica, destacant la importància de dissenyar amb un compromís amb el medi ambient.

Dins de la seva trajectòria com a dissenyadora ha desenvolupat un seguit de projectes incloent el concepte de les 5R: Repensar, Reduir, Reemplaçar, Reciclar i Reutilitzar. Mostrant alguns exemples com: Memòria de Gallecs, L’encant, Toc d’espelta i D.E.Palou. Entén el disseny com a eina principal per determinar l’impacte mediambiental, social i econòmic que tindrà cada projecte durant el seu cicle de vida, apostant per la sostenibilitat.

Aquesta ha sigut la primera sessió de “Cafè amb…” 2018-2019. Consisteix en un cicle de xerrades pertanyents al Màster de Disseny Gràfic d’EINA on, des de diferents mirades de professionals, es tracten temes relacionats amb l’àmbit del disseny gràfic. Es tracta d’una sèrie de trobades mensuals d’una hora de durada i obertes al públic.

Visita a Morillas i LoSiento studio

Els alumnes del Postgrau en disseny d’elements gràfics van visitar el dia 7 de Novembre dos centres de disseny molt diferenciats: l’agència Morillas i l’estudi LoSiento. Tot dins de l’assignatura de Gestió de Projectes del Màster en Disseny gràfic amb Anna Llacer.

L’agència Morillas va ser fundada l’any 1962 per Antoni Morillas a Barcelona, inicialment com un estudi de disseny gràfic. Actualment és una agència de branding i disseny aplicat a la marca amb seu a Barcelona i oficines a Madrid,Tel Aviv, Sao Paulo i Guatemala.

Examina, analitza, defineix i ofereix solucions a tots els processos i esforços destinats a crear i recolzar una marca, des de la consultoria de marca/branding fins a la creació de naming, identitat corporativa, packaging, retail i marques globals.

Durant la visita a les seves instal·lacions els alumnes han tingut l’oportunitat de conèixer els diferents departaments distribuïts per les cinc plantes que conformen la seu a Barcelona. Han pogut observar com es treballa i es jerarquitzen els diferents projectes al mateix temps que han conegut els orígens i projectes més destacats de l’agència.

LoSiento studio va se fundat per Borja Martínez l’any 2006, on va començar realitzant projectes gràfics i de direcció d’art per diverses marques. Actualment reuneix un equip d’uns 6 professionals i continua treballant en projectes del camp del disseny corporatiu, packaging, editorial, restauració o disseny d’exposicions.

El tret més característic del treball de LoSiento és la seva aproximació física i material a les solucions gràfiques, quedant com a resultat un disseny on la part gràfica i la part industrial conviuen en una constant recerca d’aliances amb els processos artesanals.

A la visita, Gerard Miró, mànager del sector de Packaging i 3D-paper, va explicar i mostrar els diferents projectes realitzats, l’organització de l’estudi i la seva metodologia de treball, així com uns consells pràctics pels estudiants.

Gràcies a les dues visites, els estudiants han conegut de primera mà els diferents àmbits de treball, les diferències entre les dues empreses i amb tot, la possible afinitat cap a un estil o l’altre.

Quedem molt agraïts per l’oportunitat i l’amabilitat!

 

Producció Gràfica: Serigrafia

Els estudiants del Màster en Disseny Gràfic 2018-2019 han assistit a la primera sessió sobre tècniques d’estampació al taller Barra de Ferro, tot dins de l’assignatura de Producció gràfica amb Lluc Massaguer.

Hem après una nova tècnica com és la Serigrafia, i les seves múltiples aplicacions. S’han realitzat proves en diversos formats de paper, tela i plàstic, així com la combinació de diferents tintes i pantalles.

Els resultats obtinguts són una mostra de la variabilitat que ens dóna aquesta tècnica i amb ells, els estudiants, hem pogut visualitzar noves opcions per a realitzar futurs projectes de disseny.

portfolio-gaizka

Disseny per a gestors de continguts CMS

Al llarg de l’assignatura de Disseny per a gestors de continguts CMS amb el Daniel Julià hem après sobre maquetació web mitjançant HTML i CSS a més a més de PHP per treballar amb WordPress. Finalment, hem posat en pràctica tals coneixements dissenyant i programant els nostres propis portfolis.

A continuació, un recull:

 

Gemma Fontanals

Daniel Iglesias

 

Emily Eldridge

Gaizka Pagonabarraga

Andrea Rueda

Laura Magallón

Carolina Orozco

emily eldridge book

Tipografia

Les següents publicacions són els treballs finals sorgits de l’assignatura de Tipografia, la qual forma part del Postgrau en Disseny d’Elements Gràfics del màster. El professor Salvador Huertas és amb qui ens hem introduït a l’arquitectura, la composició, l’anàlisi així com també la valoració crítica de les lletres tipogràfiques.

 

Love Letters – Emily Eldridge

 

Gordon Matta Clark – Gaizka Pagonabarraga

 

Feminismo – Andrea Rueda

 

Mondosonoro – Laura Magallón

 

Diario de un nómada – Angela Aginako

 

On delusions (Yayoi Kusama) – Gemma Fontanals

 

La teva ciutat invisible – Marta Mestre

 

Disseny gràfic sostenible amb el medi ambient – Àngela Balcells

 

Negativo – Blanca Garaluce

 

DOWN – Daniel Iglesias

 

This is food trucks – Maria Millan

 

TIC TAC NYAM – Judit Murcia

 

Disfrutar – Guillem Matarrodona

 

Modapiel – Anna Carbonell

montbau-barcelona

Projectes d’identitat gràfica cívica aplicada a barris

Aquest curs, per a l’assignatura d’Identitat d’Aplicacions Gràfiques guiada per Xavier Alamany, ens hem centrat en el disseny d’un festival d’àmbit cultural ubicat en el barri barceloní de Montbau. Els i les alumnes hem conceptualitzat i concebut la proposta de manera àmplia, ideant tota la identitat gràfica i definint el tipus d’activitats.

Per fer-ho, Alamany ens ha ajudat a insistir en el primer pas: conèixer el barri. D’aquesta manera, oferiríem oportunitats idealment útils i acollides per les seves residents. Aniria dirigit a un públic familiar, juvenil o seria per a totes les edats? Pretendria crear vincles entre el veïnat o més aviat atraure l’atenció d’altres persones locals de la ciutat? Abans de plantejar-nos tantes preguntes era imprescindible fer recerca.

montbau-barcelona

De seguida ens vam adonar del caràcter sorprenent de la zona, edificada entre 1957 i 1965. La seva situació geogràfica (als peus de Collserola i damunt la Ronda de Dalt), l’interès arquitectònic (d’influencia racionalista de la Bauhaus), l’empremta del verd (el 60% de la superfície és ocupada per vegetació), la diversitat migratòria, la veterania de les residents (el 35,2% supera els 65 anys d’edat), l’estigma de la droga, la vida associativa i demés detalls han estat claus en la història de Montbau. I com no, trepitjar-lo era una de les millors maneres, sinó la més prioritària, per descobrir-lo.

A continuació, aquests són alguns dels resultats desenvolupats:

 

JAM Jornades d’Autogestió a Montbau – Àngela Balcells

La proposta es basa en generar teixit social a nivell de barri amb una programació que promou la reflexió, nous aprenentatges i l’oci a través de l’autogestió col·lectiva. Arrel d’aquí sorgeixen vàries línies d’activitats i elements gràfics: Montbau expressa (triangle), convida (semicercle) i uneix (rectangle).

 

 

Montbau Mural Fest – Blanca Garaluce

Aquest festival d’art urbà otorga el protagonisme a les persones grans, especialment perquè són les qui han crescut juntament amb les seves famílias en el veïnat des que es va inaugurar el terreny. Per aquest motiu, a través de la connexió de l’art i les seves vivències es vol generar una història pròpia del barri.

Montbau Garaluce

 

 

Nous Itineraris Urbans – Gemma Fontanals

N.I.U és una oferta multidisculplinar amb la intenció de repensar el barri a base de passejar-lo una i una altra vegada. A través de rutes i itineraris pretén redescubrir la zona per veure-la amb uns altres ulls. El nom que se li atribueix, “niu” significa a la vegada “un lloc segur, d’on proveir-se, al qual tornar”.

Montbau Fontanals

 

 

MAKE IT! Montbau Festival d’Art – Emily Eldridge

Aquest festival sorgeix de la idea d’aprofitar les superfícies que garanteix l’estil arquitectònic del barri. La seva solució gràfica es defineix a partir de patrons, aprofitant com a font d’inspiració l’àmplia varietat que s’utilitza en els edificis de la mateixa àrea.

Montbau Eldridge

Montbau Eldridge

 

FCM Festival de Cinema Montbau – Daniel Iglesias

L’eix principal d’aquest projecte es centra en un element com a sistema visual que es repeteix constantment tant en el món del cinema com en l’arquitectura de Montbau: el rectangle de 2×1. Com a rerefons té l’objectiu no només de visibilitzar el barri a nivell nacional sinó dotar-lo d’un caràcter professional i seriós.

 

 

 

En aquest espai trobareu més treballs de la resta de companyes de classe:

http://eina.grafic.info/identitat/

programacio-portada

Introducció a la programació

Al llarg de l’assignatura Introducció a la programació, impartida per Jordi i Oriol Collell, hem après tant nocions bàsiques com d’altres més complexes del propi mitjà que ens han permès formar i desenvolupar-nos en la programació web.

Aquests són alguns dels treballs finals, protagonitzats per diferents animacions SVG creades amb HTML, CSS i Javascript a partir de llibreries com Green Sock, utilitzant en la majoria dels casos TweenMax.