Tipografía – Trabajos Finales

En la asignatura de Tipografía –impartida por Nikita Bashmakov y parcialmente por Enric JardíAlbert Corbeto– hemos estudiado la historia de la tipografía y la carga semántica de la letra con el fin de explotar su potencial visual, construyendo y jerarquizando sistemas tipográficos complejos, teniendo en cuenta la elección de la tipografía, la composición y el formato.

Empezamos conociendo y practicando los inicios de la caligrafía, con el objetivo de entender el porqué de la forma de las letras.

Una vez entendidas las variables tipográficas y qué tener en cuenta a la hora de escoger una letra y no otra, hicimos un ejercicio de tipografía experimental para ponerlo todo en práctica. Así, utilizando únicamente la tipografía, el encargo consistía en ilustrar libremente el espectáculo que Montserrat Caballé y Freddie Mercury protagonizaron en Montjuïc en 1988 cantando «Barcelona». Estos son algunos de los trabajos resultantes:

 

Ander Zanguitu

Carla Barrenetxea

Marta Font

Paula Soler

Sonia Recuenco

 

Como trabajo final de asignatura, el reto era conceptualizar y diseñar una revista desde zero, teniendo en cuenta las elecciones tipográficas, la jerarquización de la información, la organización, la legibilidad, la composición, la secuencia y el formato. A continuación os dejamos algunas de las publicaciones resultantes:

subalterna – Ander Zanguitu

Multisound – Kenzie Yoshimura

Momento – Nele Kempenaers 

Ciclismo Urbano – Raquel Palomar

Nos visitan Carles Murillo y Lluís Serra

En la asignatura de Proyectos de Identidad Gráfica, impartida por Xavier Alamany, los y las alumnas, de manera individual, estan trabajando en la conceptualización de un evento que tendría lugar en el barrio de Montbau, y en el diseño de su identidad gráfica.

Hace unos días tuvieron la oportunidad de mostrar sus proyectos a Carles Murillo y Lluís Serra, diseñadores gráficos. Estos los y las tutorizaron individualmente, dedicándoles a todos y todas el tiempo necesario y aportándoles consejos y referencias que les pudiesen ser de utilidad para sumar valor a sus proyectos.

Aproximación al diseño de espacios

La semana pasada, dentro del marco de la asignatura de Proyectos de Aplicaciones Gráficas, el alumnado tuvo clase con Anna Alcubierre, diseñadora de espacios. Empezaron la sesión con unas dinámicas de conceptualización del espacio expositivo en relación al objeto a exponer, aprendiendo a generar experiencias emocionales en el espectador. Al terminar, Anna les pidió que propusieran un espacio que expresara los valores de la ciudad que cada uno lleva trabajando como proyecto final a lo largo de la asignatura. A continuación se muestran algunas de las maquetas.

Producción Gráfica – Trabajos Finales

En la asignatura de Producción Gráfica, impartida por Lluc Massaguer, se estudian los soportes, los procesos y las técnicas de impresión en artes gráficas, así como la preparación de originales para ser reproducidos. Se trabajan las técnicas básicas para conseguir la autogestión del alumnado en el diseño de impresos. A continuación se presentan algunos de los trabajos finales de la asignatura.

 

Uso de materiales naturales como plantillas para serigrafía – Cecelia Wood

El objetivo de este proyecto era explorar las posibilidades gráficas de las plantillas para serigrafía creadas a partir de materiales naturales, y así descubrir qué efectos puede generar esta técnica. Para las plantillas se han usando hojas, plantas y tejidos naturales como el algodón y el yute. Con el fin de multiplicar el número de posibilidades gráficas, se trabajó estas plantillas con y sin emulsión, lo que generó resultados muy distintos. El fin de este proyecto es ahondar en la creación de imágenes de forma completamente manual, prescindiendo de programas como Photoshop e Illustrator. Algunas de las conclusiones son que casi cualquier cosa plana puede ser insolada o usada como plantilla para generar gráficos, y que una de las ventajas de los procesos manuales es la posibilidad de que se generen resultados inesperados.

 

Zer dio suak? – Ander Zanguitu

Este proyecto se ha basado en la experimentación de tintas mediante la técnica de serigrafía. Para ello se han creado tintas a base de pigmentos de materiales quemados. La razón de la utilización de productos quemados radica en el contexto de Barcelona, en concreto en la post sentencia del Procés. ¿Qué significa el fuego? ¿Qué se quiere comunicar mediante él? ¿Se puede transmitir la fuerza metafórica, social o histórica del fuego a la tinta y mediante ella? El nombre del proyecto “Zer dio suak?”(¿Qué dice el fuego?) se utiliza no para preguntar al fuego todas estas interrogantes, sino para dejar en el aire todas las preguntas. Se ha querido llevar el carácter crítico del fuego al diseño gráfico.

 

Ecoedición – Nele Kempenaers

¿Cómo pueden las decisiones tomadas por una diseñadora gráfica o un diseñador gráfico influir en el impacto ambiental de su diseño? Ésta es la pregunta en la que pretende ahondar este proyecto. El trabajo contiene un análisis de las prácticas ecológicas de las imprentas Cevagraf y Vanguard Gràfic, y explica lo que las diseñadoras gráficas y los diseñadores gráficos deben saber sobre ecoedición y cómo pueden encontrar la imprenta y el papel adecuado. Aunque la sostenibilidad puede ser muy compleja, es la responsabilidad de la diseñadora o el diseñador superar estos desafíos y mantener una postura crítica al respecto.

Introducción al taller de maquetas y prototipos

Des de la asignatura de Proyectos de aplicaciones gráficas, impartida por Martí Ferré, los y las estudiantes han tenido la oportunidad de tomar contacto con el taller de maquetas y prototipos de la escuela. Los maestros del taller, Abel Vallhonesta y Verónica González, escultor y diseñadora, les han mostrado los distintos materiales con los que se puede trabajar y cómo darles a cada uno el acabado que va acorde con el proyecto, ya sea moldeando, lijando y puliendo o creando texturas. Los y las estudiantes han aprendido a trabajar con distintos tipos de molde y a utilizar las máquinas disponibles en el taller, como la máquina de corte láser o la termoconformadora.
Una vez introducidos en el mundo de los materiales, la tarea de cada estudiante será trabajar en su proyecto personal, el cual consiste en escoger una ciudad y retratar parte de su personalidad a partir de los materiales, la forma y el acabado.

Visita a la imprenta Vanguard Gràfic

Desde la asignatura de Producción Gráfica, impartida por Lluc Massaguer, los días 11 y 18 de noviembre se realizó una visita a Vanguard Gràfic, en la que, de la mano de Josep Amat, los y las estudiantes pudieron conocer desde dentro el flujo de trabajo de una imprenta, así como aspectos importantes del proceso de producción gráfica como la logística, la elección del papel, el proceso de creación de un presupuesto o distintos tipos de acabado, entre otros, de un proyecto gráfico impreso.

Visita a Morillas

Visita a Morillas y Pràctica

Desde la asignatura de Análisis y gestión de proyectos, conducida por Anna Llàcer, se acercó a los y las estudiantes a conocer dos modelos empresariales distintos de la ciudad de Barcelona en el ámbito del diseño.

El primero fue la agencia Morillas (http://www.morillas.com/es) que trabaja en los ámbitos del branding, diseño y la estrategia de marca. La empresa familiar, que cuenta con un equipo de más de cuarenta profesionales, tiene oficinas en Madrid y Barcelona y trabaja a nivel internacional. En la visita presentaron los diferentes departamentos (creatividad, interactividad, dirección de arte, estrategia, artes finales…) y cómo se organizan para llevar a cabo trabajos de distinta índole. Trabajando en el sector del gran consumo y viendo sus trabajos demuestran ser una agencia profesional, donde el control sobre los procesos es un factor determinante para garantizar la calidad de sus proyectos.

La segunda visita fue en la estudio Práctica (https://practica.design/). Un estudio joven, con un par de años de trayectoria, que tiene una estructura de 5 socios, cuatro instalados en Barcelona y el quinto en Nueva York. Sus diseñadores trabajan en proyectos de identidad, editorial o comunicación, entre otros. Explicaron algunos de sus trabajos y en la mayoría se destacaban las ideas ingeniosas y la implicación, así lo corroboran los distintos Laus conseguidos. Sus trabajos, aunque muy diferentes entre sí, transmiten frescura, entusiasmo y el cuidado por los detalles.

“Convex. Sobre drogues”, Trabajo Final de Máster de Paula Terra

El proyecto “Convex. Sobre drogues”, Trabajo Final de Máster de Paula Terra (http://paulaterrabosch.com/), tutorizado por Martí Ferré, es una publicación editorial centrada en el mundo de las drogas. Se caracteriza por el enfoque y la perspectiva desde los cuales se ofrecen los contenidos, tratando uno tema tabú con total transparencia. Cada monográfico aborda una droga diferente, proporcionando información abiertamente y sin perjuicios.

Se pretende ofrecer un tipo de contenido que permita generar un impacto emocional al lector, sin que la propia publicación divulgue directamente la prohibición de las drogas, sino que sean los propios contenidos y el tratamiento gráfico los que hagan reflexionar al usuario sobre el consumo de estas sustancias y los efectos negativos que comportan.

A partir de la serie de monográficos “Convex” también se ha conceptualizado y desarrollado el material gráfico y comunicativo para unas jornadas informativas sobre drogas; «En la nata», unas jornadas que conciernen el tema de las drogas desde la misma perspectiva que lo hacen las publicaciones (con un tono informativo pero reflexivo).

“Unplugged”, Trabajo Final de Máster de Rosa María De los Heros

El proyecto “Unplugged”, Trabajo Final de Máster de Rosa María De los Heros, tutorizado por Martí Ferré, es una publicación para una serie de retiros de fin de semana con actividades creativas induicidas a partir de lo analógico. Parte de la base que el mundo actual está fuertemente alimentado por imputs digitales y que las pausas analógicas son absolutamente necesarias y esenciales para el bienestar de las personas. Partiendo de esta base, el objetivo del proyecto es escribir un manifiesto para “Unplugged” y, posteriormente, diseñar una serie de publicaciones que ilustren y comuniquen esta declaración.

Teniendo en cuenta que los manifiestos acostumbran a tener como propósito llamar a la acción, ha sido fundamental incorporar la interacción en la concepción del diseño, proporcionando una vía para una respuesta potencial o intervención del usuario.

Duedate, Trabajo Final de Máster de Paula Lavergne

El proyecto “Duedate”, Trabajo Final de Máster de Paula Lavergne, tutorizado por Diego Fernández, es una aplicación que conecta al usuario a sus supermercados favoritos per evitar el desaprovechamiento masivo de comida. Surge de la necesidad de revisitar como consumidores la manera que tenemos de comprar y consumir alimentos y ser conscientes de nuestra responsabilidad como individuos ante este gran problema, el hambre en el mundo.