Los alumnos en Vanguard Gràfic

En la session final de la asignatura de Producción Gráfica, los alumnos del Master han visitado la imprenta Vanguard Gràfic. Una imprenta situada en Sant Adrià del Besòs (Barcelona) con más de 100 años de trabajo y experiencia, con los objetivos de ayudar a sus clientes, sorprender, impactar, seducir motivar y sobre todo comunicar. Vanguard Gràfic ofrece gran variedad de servicios, como son: producción editorial, folletos, expositores o displys, packaging, publicaciones digitales, entre otros.

Josep Amat, director digital de la imprenta, nos ha mostrado todos los departamentos que la conforman, las maquinarias con las que trabajan y su funcionamiento activo, su metodología de trabajo y los procedimientos que se llevan a cabo para conseguir las máximas calidades de impresión y los mejores acabados.

Hemos iniciado la visita por la zona de pruebas de pre-impresión, donde la comunicación entre el personal de pre-impresión y el diseñador es fundamental.

En el departamento de impresión, hemos podido ver en directo la espectacular maquina Offset H-uvi y la sorprendente HP indigo en funcionamiento, capaces de realizar impresiones de altísima calidad.

A continuación en el departamento de postproducción, hemos visto el manejo de los troqueles para realizar todo tipo de cortes y marcas, para proyectos como tarjetas de visita, carpetas, packaging etc. Posteriormente hemos podido visitar la maquinaria donde se realizan los pliegos, el grapado y otros servicios de postproducción.

A demás, Vanguard gràfic dispone del espacio ideal para desarrollar los proyectos de forma asesorada por su equipo de I+D. Se muestran los catálogos de papeles, los acabados y todas las muestras que han realizado.

Para finalizar la visita Josep Amat nos ha dado una masterclass sobre colormetria, conceptualización y identificación de las tipologías de papeles y impresiones que se adapten mejor a cada tipo de proyecto. Así como consejos prácticos para pedir presupuesto a una imprenta.

Quedamos muy agradecidos por la oportunidad y por todos los conocimientos nuevos.

Masterclass con el gestor Angel Rocamora

El 14 de Noviembre recibimos la visita de Angel Rocamora, gestor fiscal del Futbol Club Barcelona y professor de derecho financiero y tributario en la Universidad de Barcelona (UB). Todo ello dentro de la asignatura de Análisis y gestión de proyectos de diseño gráfico del Master.

Durante la masterclass nos explicó paso por paso todos los conceptos fiscales y tributarios que podríamos necesitar como  diseñadores gráficos en algún momento de nuestra carrera profesional. Empezando por la función de la Agencia Tributaria y la Seguridad Social, identificando los impuestos directos e indirectos y sus correspondientes declaraciones tributarias, conociendo las obligaciones sociales, el funcionamiento de autónomos y la normativa vigente de éstos, así como las opciones que tenemos en caso de querer iniciar una empresa, tales como la fundación de sociedades limitadas, sociedades anónimas, etc. Todo mostrando-nos las ventajas e inconvenientes de cada una de ellas.

Angel nos respondió pacientemente a todas las dudas generadas durante la sesión y a aquellas propias. Resulto ser una sesión muy interesante y necesaria para nosotros, tanto por los conocimientos aprendidos sobre nuestras obligaciones como futuros empresarios como por los derechos delante de una empresa.

Quedamos muy agradecidos.

Café con Núria Vila

El 12 de Noviembre hemos tomado Café con Núria Vila, diseñadora gráfica y directora de arte, especializada en identidad corporativa, editorial, packaging y comunicación visual. Una conferencia donde ha hablado a cerca de su compromiso con el medio ambiente, con la voluntad de aplicar el sentido común en cada proyecto y trabajando de una forma más sostenible y ética.

Durante su trayectoria como diseñadora ha llevado a cabo diversos proyectos incluyendo en ellos el concepto de las  5R: Repensar, Reducir, Reemplazar,  Reciclar i Reutilizar. Mostrando algunos ejemplos como: Memòria de Gallecs, L’encant, Toc d’espelta y D.E.Palou. Entiende el diseño como a herramienta principal para determinara el impacto medioambiental, social y económico que tendrá cada proyecto durante su ciclo de vida, apostando por la sostenibilidad.

Ésta ha sido la primera sesión de “Café con…” 2018-2019. Trata de un ciclo de charlas en el marco del Master de Diseño Gráfico de EINA donde desde diferentes miradas de profesionales se tratan temas relacionados con el ámbito del diseño gráfico. Se trata de una serie de encuentros mensuales de una hora de duración y abiertas al público.

Visita a Morillas y LoSiento studio

Los alumnos del Posgrado en diseño de elementos gráficos visitaron el pasado 7 de noviembre dos centros de diseño muy diferenciados: la agencia Morillas y el estudio Lo siento. Todo ello dentro del marco de la asignatura de Gestión de Proyectos del Master en Diseño Gráfico con Anna Llacer.

La agencia Morillas fue fundada en 1962 por Antonio Morillas en Barcelona inicialmente como  estudio de diseño gráfico. Actualmente es una agencia de branding y diseño aplicado a la marca con sede en Barcelona y oficinas en Madrid, Tel Aviv, Sao Paulo y Guatemala.

Examina, analiza, define y ofrece soluciones a todos los procesos y esfuerzos que están destinados a crear y/o reforzar una marca, desde la consultoría de marca/branding hasta la creación de naming, identidad corporativa, packaging, retail y marcas globales.

Durante la visita a sus instalaciones los alumnos han tenido la oportunidad de conocer los distintos departamentos distribuidos por las cinco plantas que conforman la sede en Barcelona. Han podido observar como se trabaja y se jerarquizan los diferentes proyectos dentro de una gran agencia a la vez que han conocido sus orígenes y proyectos más destacados.

Lo Siento studio fue fundado en 2006 por Borja Martínez donde empezó a realizar proyectos gráficos y de dirección de arte para diversas marcas.  Actualmente reúne un equipo de 6 profesionales y continúa trabajando en proyectos en los campos del diseño corporativo, packaging, editorial, restauración o diseño de exposiciones.

El rasgo más característico del trabajo de LoSiento es su aproximación física y  material a las soluciones gráficas, dando como resultado un diseño en el que lo gráfico y lo industrial conviven, en una constante búsqueda de alianzas con los procesos artesanales.

En la visita al estudio, Gerard Miró, manager del sector en packaging y 3D-paper, explicó y mostró los diferentes proyectos, la organización del estudio y su metodología de trabajo, así como algunos consejos prácticos para los estudiantes.

Gracias a ello, los alumnos han visto los diferentes ámbitos de trabajo, las diferencias entre grandes agencias y los estudios de diseño, descubriendo así las propias afinidades.

Muchas gracias por la oportunidad y la amabilidad!

 

 

 

emily eldridge book

Tipografía

Las siguientes publicaciones son los trabajos finales surgidos de la asignatura de Tipografía, la cual forma parte del Posgrado en Diseño de Elementos Gráficos del máster. Junto con el profesor Salvador Huertas nos hemos introducido a la arquitectura, la composición, el análisis así como también la valoración crítica de las letras tipográficas.

 

Love Letters – Emily Eldridge

 

Gordon Matta Clark – Gaizka Pagonabarraga

 

Feminismo – Andrea Rueda

 

Mondosonoro – Laura Magallón

 

Diario de un nómada – Angela Aginako

 

On delusions (Yayoi Kusama) – Gemma Fontanals

 

La teva ciutat invisible – Marta Mestre

 

Disseny gràfic sostenible amb el medi ambient – Àngela Balcells

 

Negativo – Blanca Garaluce

 

DOWN – Daniel Iglesias

 

This is food trucks – Maria Millan

 

TIC TAC NYAM – Judit Murcia

 

Disfrutar – Guillem Matarrodona

 

Modapiel – Anna Carbonell

montbau-barcelona

Proyectos de identidad gráfica cívica aplicada a barrios

Este curso, para la asignatura de Identidad de Aplicaciones Gráficas guiada por Xavier Alamany, nos hemos centrado en el diseño de un festival de ámbito cultural ubicado en el barrio barcelonés de Montbau. Los y las alumnas hemos conceptualizado y concebido la propuesta de manera amplia, ideando toda la identidad gráfica y definiendo el tipo de actividades.

Para hacerlo, Alamany nos ha ayudado insistiendo en el primer paso: conocer el barrio. De este modo, ofreceríamos oportunidades idealmente útiles y acogidas por sus residentes. ¿Iría dirigido a un público familiar, juvenil o sería para todas las edades? ¿Pretendería crear vínculos en el vecindario o más bien atraer la atención de otras personas locales de la ciudad? Antes de plantearnos tantas preguntas era imprescindible hacer investigación.

montbau-barcelona

Enseguida nos dimos cuenta del carácter singular de la zona, edificada entre 1957 y 1965. Su situación geográfica (a los pies de Collserola y encima de la Ronda de Dalt), el interés arquitectónico (influencia racionalista de la Bauhaus), la huella de verde (el 60% de la superficie es ocupada por vegetación), la diversidad migratoria, la veteranía de las residentes (el 35,2% supera los 65 años de edad), el estigma de la droga, la vida asociativa y demás detalles han sido claves en la historia de Montbau. Y como no, pisarlo era una de las mejores maneras, sino la más prioritaria, para descubrirlo.

A continuación, estos son algunos de los resultados desarrollados:

 

JAM Jornadas de Autogestión en Montbau – Àngela Balcells
La propuesta se basa en generar tejido social a nivel de barrio con una programación que promueve la reflexión, los nuevos aprendizajes y el ocio a través de la autogestión colectiva. A partir de aquí surgen varias líneas de actividades y elementos gráficos: Montbau expresa (triángulo), invita (semicírculo) y une (rectángulo).

 

 

Montbau Mural Fest – Blanca Garaluce

Este festival de arte urbano cede el protagonismo a las personas mayor, especialmente porque son quienes han formado y crecido junto con sus familias en el vecindario desde que inauguraron el terreno. Por este motivo, a través de la conexión del arte y sus vivencias se quiere generar una historia propia del barrio.

Montbau Garaluce

 

 

Nuevos Itinerarios Urbanos – Gemma Fontanals

N.I.U es una oferta multidisculplinar con la intención de repensar el barrio en base a pasearlo una y otra vez. A través de rutas e itinerarios pretende redescubrir la zona para verla con otros ojos. El nombre que se le atribuye, “nido” significa a la vez “un lugar seguro, de donde proveerse, al cual volver”.

Montbau Fontanals

 

 

MAKE IT! Montbau Festival de Arte – Emily Eldridge

Este festival surge de la idea de aprovechar las superficies que garantiza el estilo arquitectónico del barrio. Su solución gráfica se define a partir de patrones, aprovechando como fuente de inspiración la amplia variedad que se utiliza en los edificios de la misma área.

Montbau Eldridge

Montbau Eldridge

 

FCM Festival de Cine Montbau – Daniel Iglesias

El eje principal de este proyecto se centra en un elemento como sistema visual que se repite constantemente tanto en el mundo del cine como en la arquitectura de Montbau: el rectángulo de 2×1. Como trasfondo tiene el objetivo no sólo de visibilitzar el barrio a nivel nacional sino dotarlo de un carácter profesional y serio.

 

 

En este espacio encontraréis más trabajos del resto de compañeras de clase:

http://eina.grafic.info/identitat/

Bossa EINA

Sesión informativa Máster en Diseño Gráfico 2018-2019

 

EINA ofrece un conjunto de programas de segundo ciclo diseñados para especializarse en diferentes ámbitos del diseño, mejorar competencias o explorar de nuevas.

Para que puedas informarte de todos los detalles de los Másteres y Postgrados de la mano de coordinadores del centro, la escuela organiza sesiones informativas. La próxima tendrá lugar jueves 26 de Abril a las 18h en la sede de EINA (Passeig Santa Eulàlia, 25).

De entre la oferta formativa, tendrás la oportunidad de conocer con profundidad el Máster en Diseño Gráfico. Este, trata las especificidades del diseño gráfico tanto a nivel de objetivos, análisis, planificación, recursos y materiales o gestión y dirección de proyectos.

Para las personas que no puedan asistir, habrá una siguiente sesión el 7 de Junio.

Màsters, postgraus i cursos de Disseny a EINA

Proyectos de aplicaciones gráficas

 

En la asignatura de proyectos de aplicaciones gráficas hemos trabajado cada uno sobre un país diferente, tomándolo como inspiración para el diseño de una etiqueta de vino, un póster, una publicación y la maqueta de una instalación o escultura pública.

Ha sido una buena manera de abordar un proyecto desde varias vertientes: cubriendo distintos formatos, experimentando en el taller de maquetas de la escuela o usando únicamente el color, la tipografía o los materiales. A base de prueba y error hemos ido corrigiendo y rehaciendo nuestros diseños, hasta unificarlos al final. Estos son algunos de los resultados:

 

 

Trabajos finales de la asignatura de Producción Gráfica

 

Para terminar la asignatura de Producción Gráfica cada uno de los alumnos ha redactado un trabajo de temática libre, teórico y experimental, relacionado con los procedimientos y técnicas vistos durante el curso. Algunos de los temas han sido la encuadernación, la serigrafía, la risografía, el marmoleado, la estampación sobre seda o la impresión sostenible.

Ha sido especialmente útil presentarlos en clase de forma oral, ya que así hemos podido compartir los conocimientos adquiridos y aprender unos de otros.

De entre los trabajos destacan los siguientes:

– Risografía (Happy Accidents), de Emily Eldridge.

Emily explora la risografía a partir de la visita a talleres y de la experimentación a través de su propia obra como ilustradora. A lo largo del trabajo explica en qué consiste la técnica, como funciona la maquinaria, qué uso se le da al color, y qué posibilidades ofrece (como la sobreimpresión, o los errores de registro o “happy accidents”).

 

  • Trabajo de experimentación con la técnica del marmoleado, de Laura Magallón.

Laura explica la historia de la técnica del marmoleado, una forma de estampar papel que crea motivos que recuerdan al mármol, así como los pasos que sigue para realizar esta estampación. Habla de los materiales, colores y soportes que usa, y comparte los problemas y soluciones encontrados durante el proceso.

 

  • Tipografía líquida, de Daniel Iglesias.

Daniel experimenta también con el marmoleado, pero con la intención de utilizar los resultados para crear letras de efecto líquido. Parte de referentes como Sergi Delgado y Alex Trochut, que trabajan la tipografía de formas poco convencionales, y prueba materiales para ver cuál le funciona mejor. Con las imágenes obtenidas y unos ajustes de postproducción consigue resultados impresionantes.

Clase con el gestor Angel Rocamora

 

El pasado 13 de diciembre, como parte de la asignatura de análisis y gestión de proyectos de diseño gráfico, pudimos disfrutar de una sesión con Angel Rocamora, gestor fiscal del Futbol Club Barcelona y profesor de derecho financiero y triburario en la Universitat de Barcelona (UB).

La sesión consistió en una masterclass sobre obligaciones fiscales y sociales del diseñador gráfico. Se trataron conceptos básicos (impuestos directos e indirectos, función de la Agencia Tributaria y de la Seguridad Social), condiciones cuando trabajas para una empresa, circunstancias cuando trabajas como autónomo, y ventajas y desventajas de fundar una sociedad.

Angel se explicó con claridad y paciencia, y al final incluso resolvió todas las dudas que nos habían ido surgiendo. Resultó una clase muy útil de cara a un mayor dominio del tema y a nuestro futuro laboral.