Cafè amb Adrià Sánchez

El 8 de maig hem pres un Cafè amb Adrià Sánchez, Chief Design Officer de Wallapop. La conferència, titulada Wallapop: cròniques d’un dissenyador, ha tractat de la trajectòria de Wallapop. L’èxit de l’aplicació ha fet que de cop i volta s’hagi vist amb la situació de dissenyar pantalles que reben 20 millons de visites diàries.

L’Adrià és un barceloní amb una bar-tracció a les idees absurdes i que lidera el departament de disseny de Wallapop. Format a Elisava, prèviament va treballar en bars i estudis de disseny com Zulinema. Va passar una temporada treballant en agències, però bàsicament la seva tasca se centrava en freelances de disseny i projectes propis. Va ser llavors quan va començar a fer les seves pròpies apps com és el cas de “To Beer”, un projecte personal per trobar cervesa al teu voltant que va fracassar. Coses de la vida, el seu següent projecte va ser Wallapop.

IMG_9017

Aquesta ha estat l’última conferència de Cafè amb… un cicle de xerrades enmarcades al Màster de Disseny Gràfic d’EINA. Des de diferents mirades de professionals, s’han tractat temes relacionats amb l’àmbit del disseny gràfic. Es tracta d’unes trobades mensuals d’una hora de durada i obertes al públic.

Cafè amb Pau Masià

El 3 d’abril hem pres un Cafè amb Pau Masiá, exestudiant d’EINA, mentre parlava de com li ha anat Dissenyant les experiències del futur, títol d’aquesta edició. El Pau ha parlat del paper que desenvolupa actualment a Telefónica I+D, en disseny d’experiència d’usuari, i ha fet un breu repàs dels projectes pels que ha passat (Firefox OS, Firefox Hello, Tuenti), explicant com canvia el rol del dissenyador en cada un d’ells i quines habilitats calen per a cada tipus de projecte. Podeu escoltar la conferència seguint aquest enllaç.

Pau Masiá va acabar els estudis de disseny gràfic a EINA l’any 2013. El gener de 2014 va entrar a treballar a Telefónica I+D al projecte de Firefox OS com a dissenyador visual. Des d’aleshores ha participat en projectes d’àmbit global, treballant amb professionals de tot el món. En 3 anys ha pogut col·laborar amb empreses com Mozilla, els creadors del navegador Firefox, i actualment treballa al departament de disseny de Tuenti, creant el nou projecte de Telefónica per acostar la gestió de les dades als usuaris.

Es tracta de la sisena edició de “Cafè amb…”, un cicle de xerrades dins el marc del Màster de Disseny Gràfic d’EINA on, des de diferents mirades de professionals, es tracten temes relacionats amb l’àmbit del disseny gràfic. “Cafè amb…” és una sèrie de trobades mensuals d’una hora de durada i obertes al públic.

2016_cafe_pau_masia_2

Infografia

Dins del marc de l’assignatura d’Anàlisi i gestió de publicacions digitals, el professor Diego Fernandez ha presentat el contingut referent al SEO i SEM dels buscadors web. A més, com a projecte de l’assignatura, s’han treballat les infografies i el poder de comunicació que representen dins de la xarxa. L’objectiu era presentar una infografia basada en quelcom relacionat amb l’entorn virtual o d’internet. Partint d’aquesta premisa, es mostraven dades rellevants sobre el tema escollit de manera gràfica, sintetitzada i amb perspectiva de context.


Yolanda López

¡CUIDADO CON LOS SELFIES!


Sandra Rubio

DEEP WEB


Júlia Valldolitx

VIOLENCIA DE GENERO 2.0


Carlos Vicente

NETFLIX VS HBO

Cafè amb Rosa Medina

El dia 6 de març s’ha dut a terme la conferència de “Cafè amb Rosa Medina” titulada UX i vida vikinga. La Rosa va acabar els seus estudis de disseny gràfic a EINA, l’any 2010. Va seguir formant-se als postgraus de Disseny Web d’EINA i Web 2.0 a la UPF, compaginant estudis i feina com a freelance en UX/UI i front-end development en diversos projectes. L’any 2013, després de participar en el curs d’estiu de CIID (Copenhagen Institut of Interaction Design), va decidir anar-se’n a viure a Dinamarca i estudiar un màster de Disseny de Serveis, a la AAU. Des de 2015 ha treballat per diverses empreses daneses amb els rols d’usability tester i UX designer. Actualment treballa com a UX designer per Momondo. Podeu escoltar la conferència accedint a aquest enllaç.

“Cafè amb…” és un cicle de xerrades pertanyents al Màster de Disseny Gràfic d’EINA on, des de diferents mirades de professionals, es tracten temes relacionats amb l’àmbit del disseny gràfic. Es tracta d’una sèrie de trobades mensuals d’una hora de durada i obertes al públic.

Projectes d’Identitat Gràfica

L’assignatura impartida per Xavier Alamany planteja la concepció de projectes d’identitat corporativa com a fenomen de comunicació, que afecta tots els formats de missatge que emet una empresa o institució. En aquesta edició la demanda ha estat el desenvolupament d’un projecte que generés la identitat local del barri de Montbau a Barcelona, utilitzant les eines de disseny gràfic d’una forma social i no comercial.

Irati Antia

irati1

Tenint en compte l’aspecte modular del barri i la importància arquitectònica d’aquesta, Irati crea un joc de peces de construcció per fer una replica en miniatura dels edificis de Montbau. Es tracta d’un joc col·laboratiu entre diferents generacions en el qual poden conèixer el barri amb una altra mirada.

irati2

 

A cada caixa del joc faltarà una peça que un jugador ha amagat en algun lloc del barri singular per a aquesta. Per poder finalitzar el joc els jugadors han de trobar la peça que falta.

irati3

El disseny del joc es centra en el valor de l’absència, aquest serà el fil conductor del joc. L’important no és muntar el barri, sinó descobrir on ha amagat l’altre jugador la peça que falta, perquè aquest serà un lloc important per a la persona.

irati4

En totes els elements de disseny es vol ensenyar que falta alguna cosa. Per a això s’utilitza el recurs del mirall.

irati5


Jose Navarro
jose2

A causa de l’arquitectura de naturalesa constructivista del barri que té els seus orígens en l’avantguardisme rus, Jose proposa una Biennal d’art experimental a Montbau, vinculant aquella avantguarda històrica amb les actuals.

jose3

jose1

Observant el caràcter buit, lliure de contingut de l’arquitectura racionalista apareix un patró modular d’organització, simplificat en una malla de quadres.

jose6

Al barri s’exposen volums en forma de L, imitant la forma dels edificis de Montbau. Aquí hi ha informació sobre la utilització del barri per a la biennal esdevenidora, els temps, les galeries, els locals i els espais oberts que es disposin per a l’exposició de les obres d’art.

jose4

jose5

jose7


Mengdi Li

mengdi1

Mengdi utilitza els elements gràfics d’aquest logotip per crear un sistema gràfic i així mantenir el mateix estil en futurs dissenys.

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.04.22

La proposta és aprofitar tantes zones verdes i espais públics del barri Montbau com sigui possible, i així fomentar als residents de Montbau a canviar la gespa per jardins o petits horts.

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.07.49

S’utilitza el concepte original de construcció del barri com una comunitat, basat en la igualtat per a tots els habitants on cadascú rebria una secció igualitària de “terra cultivable” i l’assessorament de professionals del cultiu. D’aquesta manera els habitants del barri poden plantar les seves pròpies fruites o verdures de manera mes natural i aprofitar al màxim les àrees verdes.

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.05.45

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.06.16

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.06.45

Captura de pantalla 2017-05-09 a las 15.06.30

L’objectiu és que la gent torni a establir contacte amb la terra com a suport a un nou model social i micro-econòmic del cultiu i enfortir la convivència dels habitants del barri.


Monika Proniewska

monika4

Monika fa servir el format de postal per crear les proporcions del logotip. Aquest format clàssic de 10×15 ens dóna la proporció 3×2. Li afegeix les formes geomètriques pròpies de l’arquitectura racionalista de Montbau i que a més simbolitzen la natura que envolta el barri. La tipografia Helvètica és simple i amigable, que transmet la idea de modernitat.

monika2

El mòdul va servir per construir l’arquitectura de Montbau. Les formes geomètriques simples s’inspiren en idees de funcionalisme i dibuixos arquitectònics.

monika1

Una part molt important de Montbau és la seva verdor. Les àrees verdes creen el seu esperit i identitat. També és part de la idea dels arquitecte.

monika3

Tipografia

L’assignatura del professor Salvador Huertas té com a objectiu fer una introducció a l’arquitectura de la lletra, la composició tipogràfica, i l’anàlisi i valoració crítica de les lletres tipogràfiques. L’entrega final d’aquesta assignatura ha estat una publicació on el tema i el format eren lliures i l’essencial raïa en el tractament de la tipografia i la seva composició.

Irati Antia

2016_tipo_1

Anna Cabrera

2016_tipo_11

 

Laia Faiges

2016_tipo_2

Laia Gabriel

2016_tipo_3

Beatriz Gómez

2016_tipo_4

Marc Juanola

2016_tipo_5

Mengdi Li

2016_tipo_12

 

Yolanda López

2016_tipo_13

 

Rubén Mecaliff

2016_tipo_6

Sarah Ortega

2016_tipo_7

Monika Proniewska

2016_tipo_14

 

Paula Serrano

Anna Trillas

2016_tipo_8

Júlia Valldolitx

Anàlisi i gestió de projectes de disseny gràfic

A l’assignatura d’Anàlisi i gestió de projectes de disseny gràfic de la professora Anna Llàcer, s’hi estudia les condicions de creació, producció, organització i gestió de projectes i processos de disseny gràfic, des del seu inici fins la seva entrega final. El treball d’avaluació de l’assignatura ha estat la creació d’un manual corporatiu amb les seves aplicacions basats en un projecte sorgit a classe.

 

Júlia Valldolitx

2016_analis_gestio_1 2016_analis_gestio_2

2016_analis_gestio_4 2016_analis_gestio_32016_analis_gestio_6 2016_analis_gestio_52016_analis_gestio_7 2016_analis_gestio_8

 


Anna Trillas

2016_analis_gestio_92016_analis_gestio_10
2016_analis_gestio_11 2016_analis_gestio_132016_analis_gestio_142016_analis_gestio_15


Mengdi Li
2016_analis_gestio_16 2016_analis_gestio_172016_analis_gestio_182016_analis_gestio_192016_analis_gestio_212016_analis_gestio_20

 

Cafè amb Carles Murillo

 

2016_cafe_carles_murillo2El 20 de febrer hem pres un Cafè amb Carles Murillo, exestudiant d’EINA. El títol d’aquesta edició era Veritats i varietés i tractava sobre el rol del dissenyador més enllà de la definició estàndard o més inmediata de disseny gràfic, com pot ser el del dissenyador-editor, el dissenyador-dinamitzador o el dissenyador-il·lustrador. Podeu escoltar l’enregistrament de la conferència seguint aquest enllaç.

Carles Murillo és un dissenyador gràfic, director d’art i il·lustrador independent especialitzat en el sector cultural que viu i treballa a Barcelona. Durant 13 anys ha estat director de projectes i dissenyador en cap de la seu barcelonina de Bisdixit, on va estar guardonat en diverses ocasions en els Premis Laus, els Premis Daniel Gil (Visual), els Art Directors Club of New York, els Tokyo Type Director’s Club i els ADCE.

És, entre altres coses, professor a IDEP, co-creador de l’artzine Papermind, pare del diari satíric il·lustrat Pescao Fresco i editor col·laborador, director d’art i dissenyador gràfic de la revista colombiana Yuca. Creu per sobre de tot en les idees, en les solucions intel·ligents, el treball, en la cultura, en l’autoedició, en allò marginal, en el paper i en fer les coses amb absoluta passió i dedicació; no creu, entre d’altres, en l’star-system, ni en el mainstream, ni en la diferència de classes, ni en els polítics, ni en les “versions oficials”.

“Cafè amb…”, un cicle de xerrades dins el marc del Màster de Disseny Gràfic d’EINA on, des de diferents mirades de professionals, es tracten temes relacionats amb l’àmbit del disseny gràfic. Es tracta d’una sèrie de trobades mensuals d’una hora de durada i obertes al públic.

2016_cafe_carles_murillo3

2016 aplicacions grafiques classe

Projectes d’Aplicacions Gràfiques

2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball 2016 aplicacions grafiques treball

L’assignatura impartida per Martí Ferré consisteix a realitzar projectes de disseny gràfic que integrin els elements conceptuals, creatius i tècnics sobre un context determinat. La temàtica inicial era una Exposició Universal, per tant, cada alumne ha basat el seu treball en la creació d’una línia gràfica aplicada a un país escollit.

 

2016 aplicacions grafiques classe

 

Durant les setmanes del curs s’han anat confeccionant els projectes, partint d’una primera conceptualització del sistema gràfic. Aquest concepte inicial ha anat evolucionant a mesura que s’afegien les diferents aplicacions i gràcies al guiatge del professor.

 

2016 aplicacions grafiques classe 2016 aplicacions grafiques classe

2016 aplicacions grafiques classe

 

L’última sessió del curs s’ha dut a terme a la sala polivalent d’Eina, on els alumnes han fet una escenificació dels seus projectes al complet. En total, cadascú havia de treballar un seguit d’aplicacions: una sèrie de posters, un flyer o fullet, merchandising incloent samarreta, llibreta i bossa, packaging del restaurant i la maqueta del pavelló.

 

2016 aplicacions grafiques classe

Producció Gràfica

L’assignatura de Producció Gràfica del Postgrau de Disseny d’Elements Gràfics impartida per la professora Lluc Massaguer tracta sobre l’estudi dels suports, processos i tècniques d’impressió. L’objectiu dels alumnes és conèixer la relació professional que hi ha entre el dissenyador gràfic i l’impressor i aprendre la preparació dels originals per a ser reproduïts. Aquests són alguns dels treballs resultants de la promoció 2016.

 

Tintes naturals per a serigrafia – Irati Antia

El projecte de l’Irati és un treball d’investigació que ha tingut com a objectiu la creació de noves tintes per a l’impressió en serigrafia. El punt distintiu del seu treball és la utilització de pigments naturals  i elements orgànics per aconseguir les diferents tonalitats. Un cop aconseguides, ha posat a prova les tintes mitjançant la tècnica de la serigrafia.

Com col·lectivitzar la producció gràfica? – Júlia Valldolitx

La Júlia ha enfocat el seu projecte a la col·lectivització d’una impremta, reflexionant sobre el paper de la producció gràfica dins dels moviments socials. El treball es basa en el cas de la Impremta Col·lectiva de Can Batlló. Aprofitant l’ocasió, la Júlia inclou la seva participació al Taller de Grafika realitzat a la sala polivalent de Can Batlló. La jornada, dinamitzada pels col·lectius mexicans Queenmob i Casiopex, consistia en un taller de xilografia i en l’exposició Prints in Resistence.

Introducció a l’Explosionisme – Oscar Mata

L’Oscar ha basat el seu projecte en l’experimentació amb l’Explosionisme. El creador d’aquesta tècnica, Drew Lausman, la defineix com una nova forma d’art modern que consisteix en fer explotar la pintura utilitzant petards, per així aconseguir motius d’esquitxades en els seus quadres. L’objetiu ha estat posar en pràctica aquest sistema per a dominar-lo, detectar els riscos i reflexionar sobre possibles innovacions o aplicacions.